Graphic Days | festival internazionale di visual design

Dodici workshop, quindici mostre, due masterclass, otto talk, sei performance, cinque appuntamenti musicali dal vivo, dieci residenze, oltre settanta ospiti.
E poi una mostra mercato, un’area dedicata alla stampa dal vivo, un palinsesto di attività per bambini.
E ancora quaranta appuntamenti diffusi in città negli studi di design il 9 e l’11 maggio.
Questi i numeri dell’ottava edizione del festival internazionale di visual design Graphic Days^Ⓡ che dal 4 al 14 maggio trasformerà la Cavallerizza Reale di Torino in un grande laboratorio dedicato alla stampa.

L’edizione 2023 del festival, promosso dall’associazione Print Club Torino, dall’agenzia Quattrolinee e dall’associazione Plug, con il titolo “Print parade” intende riportare l’attenzione sulle tecniche di stampa artigianali mostrando la varietà di supporti e possibilità offerte.

Il palinsesto culturale sarà articolato in tre macro-aree:
uno spazio di lavoro aperto permanente a cura del laboratorio Print Club Torino suddiviso in 4 sezioni: serigrafia, risograph, incisione e tecniche miste (collage, cianotipia, letterpress e cartapesta); al suo interno sarà possibile vedere all’opera artisti, designer e printmaker internazionali, che si alterneranno per tutta la durata del festival attraverso residenze e light workshop; il risultato delle attività sarà gradualmente esposto nel corso del festival all’interno della Cavallerizza, arricchendo il percorso di visita.

Un percorso espositivo che offrirà una panoramica a 360° sulle produzioni artistiche con esperienze provenienti dai cinque continenti, spaziando da talenti emergenti ad autori e autrici riconosciuti in tutto il mondo. Saranno esposti i lavori di: Atelier Bingo, Bebe Books, Anthony Burrill, Čierne Diery, Studio GdB, Graphics flowers shop, Johny Ngbwa, Paint It Black, Print Club Torino, Andrea Serio e Vinicius Libardoni.
Il percorso espositivo prosegue con le mostre collettive dedicate ai Print Club nel mondo e alle loro community, agli esiti delle call Neologia e Posterheroes e ad una selezione di artist* di motion graphics.

Un calendario di eventi con workshop, talk, performance, concerti, una mostra mercato e una sezione di iniziative dedicate alle scuole e alle famiglie. Tra questi, durante l’opening, il 4 maggio alle ore 18.00 una performance di Luca Barcellona, un momento tra calligrafia e musica per assaporare in tempo reale la potenza del segno e la grande competenza tecnica di uno dei più noti visual artist del panorama italiano e internazionale che spazia dal writing alla tipografia, passando per la stampa di caratteri fino alla sperimentazione musicale.
Il 6 maggio alle ore 17.00 la Design Talk: Anthony Burrill, Benedetta Crippa, Rejane Dal Bello, Studio GdB, Vasjen Katro (Baugasm), 5 fra i nomi più influenti nel panorama della comunicazione visiva contemporanea si raccontano, un’opportunità per trarre ispirazione dal lavoro di chi ha usato le tecniche e gli strumenti del visual design per esprimere messaggi di cambiamento, aumentare la consapevolezza del mondo in cui viviamo o come potente mezzo creativo.
Il 12 maggio alle ore 19.00 Illustrators on stage: una riflessione con artisti illustratori che da sempre fanno parte del network di Graphic Days^® sugli effetti del successo dei corsi on line, tra democratizzazione del sapere e uniformità nella ricerca stilistica: Fernando Cobelo, Francesco Poroli, Elisa Seitzinger, Elisa Talentino e Van Orton.

5 appuntamenti musicali:
4 maggio ore 20.00: Taxi 42 – DJ & VJ experience
6 maggio ore 21.00: CONTROFORMA A/V — Sonambient in collaborazione con High Five Collective (Akasha feat. Exxu)
7 maggio ore 18.00: Outcast Dj Set – Live music
13 maggio ore 21.00: Tuttonulla AVP – Jack Sapienza & Andrea Dipa – Live music
14 maggio ore 18.00: Taxi 42 – DJ & VJ experience
Domenica 14 maggio 2023 dalle ore 10.00 alle 21.00 una mostra mercato dedicata a studi, artisti e realtà indipendenti nell’ambito delle arti visive, un ambiente creativo e accogliente in cui acquistare produzioni artigianali di altissima qualità e assistere a performance dimostrative live e attività laboratoriali estemporanee.

Inoltre, anche quest’anno si conferma in calendario l’appuntamento In the city: gli studi di design del territorio apriranno le porte al pubblico proponendo mostre, conferenze ed attività legate alle arti visive e alla contaminazione; una serata in cui i cittadini potranno visitare luoghi normalmente non accessibili ed entrare in contatto con l’ecletticità e la ricchezza della scena torinese del visual design.

In attesa del festival, dal 18 aprile sarà possibile osservare due mostre outdoor sotto le arcate dei portici di Torino: in corso San Martino, all’interno del progetto Spazio Portici, un’indagine sul tema dello Slow Learning, con 10 dei poster selezionati attraverso il contest Posterheroes dell’associazione Plug e in via Po una riflessione poetica attraverso le parole di Alda Merini tratte dal testo “Non ho bisogno di denaro”.

Tra gli ospiti del festival: 
Anthony Burrill, artista, creativo e grafico inglese, ha concluso da poco il suo più grande artwork mai realizzato. Si intitola “You&Me, Me&You”, è situato sulla parete laterale di un edificio storico di Leeds ed è alto quasi 27 metri. https://anthonyburrill.com/
Luca Barcellona, classe 1978, è un nome di riferimento nel mondo della calligrafia moderna. Formatosi come grafico e come writer negli anni ’90, i suoi studi nel lettering spaziano dalla tipografia alla stampa con caratteri mobili, dalla calligrafia classica a quella espressiva e sperimentale, fino alle performance su grandi pareti. Ha collaborato con i maggiori brand della moda, dell’abbigliamento, della discografia ed editoria, disegnando loghi e lettering molto conosciuti, oltre ad aver lavorato per importanti committenze museali. Nel 2012 ha fondato la casa editrice Lazy Dog Press con cui ha pubblicato la sua prima monografia “Take Your Pleasure Seriously”. http://www.lucabarcellona.com/
Benedetta Crippa, graphic designer, vive e lavora a Stoccolma (Svezia). Forte di un distinto linguaggio visivo, è anche un’educatrice riconosciuta sulle intersezioni tra cultura visiva e potere. Ornamentalista, ricercatrice e speaker coinvolgente, promuove la necessità di un approccio evoluto al design, portando al centro le opportunità trasformative della bellezza. https://studiobenedettacrippa.com/
Rejane Dal Bello è una designer pluripremiata e membro AGI dal 2022, con un iconico percorso professionale nel design. Ha 20 anni di esperienza in comunicazione visiva e branding, incluso un periodo presso rinomate agenzie come Wolff Olins (UK) e Studio Dumbar (NL), e di recente ha scritto il libro “Citizen First, Designer Second” pubblicato da Counter-print. http://rejanedalbello.com/
Gilles de Brock, un artista e designer che vive ad Anversa, in Belgio, e ad Amsterdam, nei Paesi Bassi; ha fondato uno studio di progettazione specializzato nel campo delle ceramiche smaltate personalizzate. www.studiogdb.biz
Vinicius Libardoni, architetto, incisore e artista brasiliano che opera in Polonia dal 2017, unisce l’estetica del mestiere, le caratteristiche tattili dei materiali e le soluzioni costruttive per creare immagini che rappresentano la sua visione del mondo. https://viniciuslibardoni.com/
Andrea Serio, illustratore e fumettista, da vent’anni dedito alla tecnica del pastello e della matita colorata, i suoi disegni sono stati esposti in importanti manifestazioni nazionali e internazionali. https://andreaserio.wordpress.com/
Vasjen Katro è un prolifico visual designer freelance e art director albanese. Dopo essere stato ispirato dalla musica elettronica, è entrato a pieno titolo nel mondo del design e ha iniziato a disegnare le proprie copertine per l’etichetta di cui faceva parte. Il suo lavoro più importante è “Baugasm”, un progetto personale iniziato nel 2016, in cui ha sfidato se stesso a disegnare un poster al giorno per un anno e a pubblicarlo su Instagram. https://www.instagram.com/baugasm/
Atelier Bingo è composto da Maxime Prou e Adèle Favreau, due illustratori, artisti e designer grafici provenienti dalla Francia. Il loro amore per sperimentare con la tecnica del collage e altre tecniche grafiche li ha portati a creare opere colorate e astratte, che si distinguono per la loro originalità e bellezza. Hanno lavorato con marchi famosi come Hermès, Nike e The New York Times, creando campagne pubblicitarie e illustrazioni uniche e iconiche. https://atelier-bingo.fr/
Anna Pepe è un’artista che vive e lavora a Tbilisi creando opere astratte audaci e potenti, ispirate alla bellezza delle linee ricorrenti e delle forme femminili. Autodidatta, ha acquisito conoscenze attraverso la pratica e la formazione in Italia e in Belgio. Il suo progetto artistico Forn Studio è stato fondato nel 2018. https://annapepe.art/

Graphic Days
festival internazionale di visual design
Cavallerizza Reale
via Giuseppe Verdi, 9 – Torino
4 – 14 maggio 2023
Opening: 4 maggio, ore 18.00
Info: www.graphicdays.it/2023