Si è conclusa il 30 giugno la procedura di selezione promossa da Istituzione Bologna Musei | MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna per individuare i 12 artisti e artiste che animeranno il Nuovo Forno del Pane, progetto con cui il museo mette a disposizione della comunità creativa del territorio i propri spazi, per sostenere la ripartenza di un settore fortemente colpito dall’emergenza COVID-19.
A seguito dell’avviso pubblicato il 21 maggio scorso, le 219 candidature pervenute sono state esaminate da una commissione giudicatrice presieduta da Lorenzo Balbi, responsabile Area Arte Moderna e Contemporanea | Istituzione Bologna Musei, e composta da membri esperti interni allo staff del MAMbo.
I requisiti richiesti per l’ammissione della domanda prevedevano il domicilio nella Città Metropolitana di Bologna senza vincoli di cittadinanza e/o residenza, una recente e documentata attività nell’ambito delle arti visive contemporanee, il conseguimento della maggiore età alla data di pubblicazione dell’avviso pubblico di selezione e il mancato possesso, in questo momento, di uno studio in cui lavorare e produrre le proprie opere.
Gli artisti selezionati hanno convinto la giuria in particolar modo per la loro necessità a disporre di un luogo di lavoro in cui sviluppare progettualità specifiche, per la loro spiccata attitudine al lavoro di gruppo in uno stile partecipativo-collaborativo e per il contributo esclusivo che ognuno di loro saprà dare, con le proprie ricerche, interessi o competenze alla creazione di questa nuova comunità creativa.
Le artiste e gli artisti individuati sono i seguenti, in ordine alfabetico: Ruth Beraha (1986, Milano), Paolo Bufalini (1994, Roma), Letizia Calori (1986, Bologna), Giuseppe De Mattia (1980, Bari), Allison Grimaldi Donahue (1984, Middletown, USA), Bekhbaatar Enkhtur (1994, Ulaan- Baatar, Mongolia), Eleonora Luccarini (1993, Bologna), Rachele Maistrello (1986, Vittorio Veneto), Francis Offman (1987, Butare, Rwanda), Mattia Pajè (1991, Melzo), Vincenzo Simone (1980, Seraing, Belgio), Filippo Tappi (1985, Cesena).
Allison Grimaldi Donahue Varietà di edizioni stampate e libri autoprodotti: Funhouse Mag, The American Reader, Yo-New York, Body to Mineral Publication Studio Vancouver, On Endings Delere Press, Group Huddle Reader, due libretti per performance 
Bekhbaatar Enkhtur Volpe, 2020 Cera, rami d’albero Dimensioni determinate dall’ambiente Veduta di allestimento della mostra La meraviglia, a cura di Sergio Risaliti, presso Manifattura Tabacchi, Firenze Foto di Leonardo Morfini 
Eleonora Luccarini I don’t know who he is but he seems very polite, 2019 Installazione Legno, carboncino, cm 200 x 45 x 34 
Filippo Tappi Senza titolo, 2019 Legno, inchiostro, chiodi da teatro dell’opera 
Francis Offman Senza titolo/Untitled, 2018 Acrilico, inchiostro, collage su carta 100% cotone, cm 56 x 76 Foto Carlo Favero Courtesy l’artista e P420, Bologna 
Giuseppe De Mattia Esposizione di frutta e verdura, 2019 Installazione composta da frutta e verdura vera e in ceramica, ferro, legno e carta velina Dimensioni variabili Courtesy Materia Gallery Roma Foto Roberto Apa 
Letizia Calori M Courtesy l’artista Foto di Isabel Gangitano 
Mattia Pajè Ciao, 2019 Argilla rossa San Sepolcro, ferro, 108x172x50 cm Veduta presso Fondazione SmART – polo per l’arte, Roma Foto Francesco Basileo 
Paolo Bufalini Senza titolo, 2018 Cotta di maglia, sfera di vetro, cm 100 x 40 x 15 Courtesy l’artista Foto Roberto Casti 
Rachele Maistrello Gao Yue #1, 2019 Stampa cromogenica su carta Fujii Crystal Archive, cornice in alluminio (vetro), cm 20 x 30 ed. 5 +1 AP, 2019 
Ruth Beraha Non sarai mai solo, 2019 Performance al Museo della Città Bottini dell’Olio e Luogo Pio, Livorno Courtesy l’artista Foto Ela Bialkowska, OKNOstudio 
Vincenzo Simone Natura morta, 2018 Olio su lino, cm 18 x 24
Fino al 31 dicembre 2020, le artiste e gli artisti selezionati potranno utilizzare gli spazi a loro dedicati nella Sala delle Ciminiere per avviare o realizzare opere e progetti artistici in una cornice istituzionale. Grazie alla loro energia ideativa si riaccenderanno così idealmente i due grandi camini che, con il loro inconfondibile profilo, contraddistinguono l’edificio dove ha sede il museo, noto come Ex Forno del Pane, originariamente costruito con funzione di panificio comunale.
Le artiste e gli artisti avranno a propria esclusiva disposizione un’area di lavoro singolarmente assegnata. È inoltre previsto l’accesso a ulteriori spazi e laboratori di utilizzo collettivo appositamente creati all’interno del MAMbo, per favorire un clima partecipativo in cui possano proliferare collaborazioni e scambi utili ad attivare processi di autoformazione e ampliamento delle competenze tecniche e teoriche, e nei quali sarà possibile avvalersi della consulenza e del supporto di professionalità interne allo staff del museo.
Grazie al supporto del main partner UniCredit, a ciascun artista selezionata/o sarà erogato direttamente un incentivo di euro 2.000,00 lordi a disposizione per un concreto avvio dell’attività di produzione. La partnership col MAMbo si inserisce nel più ampio progetto Art 4 Future di Uni- Credit, volto a valorizzare giovani artisti contemporanei attraverso iniziative specifiche.
Parallelamente, verrà avviato entro breve anche il public program che metterà in contatto l’attività degli artisti/e con la realtà cittadina attraverso momenti di studio visit, dialoghi, open studio, restituzioni pubbliche delle opere prodotte e dei progetti portati a termine, incontri, lezioni e presentazioni, secondo le modalità che saranno consentite durante la fase post-emergenziale.
Ma non è tutto. Grazie al favore positivo con cui il progetto Nuovo Forno del Pane è stato accolto da istituzioni e operatori del sistema culturale cittadino, si apre un’ulteriore nuova possibilità di inserimento per giovani artisti/e con l’iniziativa denominata 13° SPAZIO.
A partire da una riflessione circa le possibilità rappresentate dagli strumenti digitali e dai linguaggi artistici multimediali e il ruolo che questi avranno nella stretta attualità e nel prossimo futuro, il MAMbo, in collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Bologna e con il sostegno della Fondazione Zucchelli, si propone di includere un 13°percorso di ricerca, produzione e presentazione di contenuti appositamente concepiti per il digitale e il virtuale, in grado di mettere in relazione online e offline con una forte vocazione all’interazione con lo spettatore.
Entro la metà di luglio, sui siti web del Comune di Bologna e del MAMbo sarà pubblicato un avviso pubblico rivolto a studenti e studentesse iscritti, all’atto della domanda, ai Corsi Biennali di Secondo Livello Specialistici presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna o diplomati successivamente al 1° gennaio 2019, che siano maggiorenni alla data di pubblicazione dell’avviso stesso.
Nel rispetto della normativa in materia di distanziamento sociale e misure di contenimento della diffusione del virus COVID-19, l’avviso pubblico non sarà aperto ai collettivi di artisti, anche se conviventi.
Una commissione di esperti d’arte contemporanea, nominata da Istituzione Bologna Musei d’intesa con Accademia di Belle Arti di Bologna e Fondazione Zucchelli, individuerà l’artista che da settembre si unirà alla comunità creativa del Nuovo Forno del Pane e il cui lavoro sarà sostenuto dalla Fondazione Zucchelli, da sempre impegnata nella valorizzazione di giovani talenti.
La curatela di 13° SPAZIO sarà affidata a Federica Patti, docente, critica d’arte e curatrice indipendente di base a Bologna, la cui ricerca si concentra sulle arti multimediali, su progetti interattivi e partecipativi, sulle pratiche liminali e sulla valorizzazione di giovani artisti emergenti. Al suo attivo collaborazioni con varie realtà tra cui CUBO – Centro Unipol Bologna e Romaeuropa Festival, riviste quali Artribune magazine e Creativeapplication.net e la partecipazione al collettivo LaRete Art Projects e a IKT – International Association of Curators of Contemporary Art.
La Fondazione Zucchelli supporterà l’artista che lavorerà nel 13° SPAZIO con un incentivo di euro 2.000,00 per il progetto da sviluppare.
Con Nuovo Forno del Pane il Comune di Bologna, l’Istituzione Bologna Musei e il MAMbo si sono mobilitati assumendo un ruolo di maggiore responsabilità sociale a sostegno di categorie particolarmente colpite dall’emergenza pandemica: artisti, fotografi, designer, registi e creativi in genere, che nel museo hanno sempre visto un punto di riferimento con il quale confrontarsi nell’ambito delle loro pratiche.
